Водич за 3D техники на осветлување за дигитална анимација

Вовед

Осветлување на 3D сцена. Звучи прилично едноставно, не?

Во најголем дел, осветлувањето во "реалниот свет" има тенденција да се случи. Сонцето се издигнува, се превртуваме, или ги отвараме ролетните и гласните, светло! Можеме да размислиме каде ќе ставиме светилка, како ќе ги аголме ролетни, или каде што целта на фенерчето, но деведесет проценти од времето нашето искуство со светлина е прилично пасивно.

Работите се различни во компјутерската графика индустрија.

Како што ќе ве извести некој одличен фотограф, осветлувањето е сè.

Добро, сè може да биде малку хиперболично, но има добро спроведено решение за осветлување многу добро може да направи или да го скрши рендерот. Без големо осветлување, дури и фантастичниот 3D модел може да заврши и да изгледа рамно и неубедливо во финалната слика.

Јас нема да трошам премногу време за да ви кажам со причини зошто осветлувањето е толку суштински (и недоволно ценет) аспект на цевководот на ЦГ .

Но направете ја страницата да скокаат и ќе започнеме со дискусија за 3D техники на осветлување со преглед на шесте видови светла што се наоѓаат во заедничките 3D софтверски пакети.

Иако е прилично лесно да кликнете на копчето "креирајте светлина" во вашиот 3D софтверски пакет и ставете извор на светлина во вашата сцена, реалноста на занаетот е далеку посложена.

Постојат голем број на добро воспоставени 3D осветлување парадигми, и видот на сцена обично одредува кој е најсоодветен. На пример, техниките кои добро функционираат за внатрешно опкружување, обично имаат многу малку смисла за надворешен истрел. Слично на тоа, "студиското" осветлување за рендерирање на производ или карактер бара многу поинаква постапка од осветлување за анимација и филм.

На крајот, секоја ситуација е различна, но одредени светлосни типови добро функционираат за одредени сцени.

Еве некои од стандардните опции за осветлување пронајдени во повеќето 3D софтверски апартмани :

Типовите на светлина што ги дискутиравме тука може да се користат за ништо од едноставно студиско осветлување од три точки до комплексни анимирани сцени за кои е потребно 40 + светла. Тие скоро секогаш се користат во комбинација еден со друг - многу ретко е тоа што во сцената ќе бидат вклучени само сијалички или само вклучуваат светла за осветлување итн.

Сепак, ние само што почнавме да ја изгреваме површината на длабока и разновидна тема. Ќе објавиме статија за "напредно" 3D осветлување некаде следната недела, во која ќе воведеме HDRI, амбиентална оклузија и глобално осветлување.

Во меѓувреме, тука се и неколку надворешни ресурси за 3D осветлување:

Боја и светлина - Џејмс Гурни (Теорија, високо препорачливо)
Осветлување Ла Ruelle (Надворешно осветлување туториал)
Осветлување Ла Сале (туториал за внатрешно осветлување)