Како да ги исправите недоволните слики во Photoshop CC 2015

01 од 05

Вовед

Постојат повеќе пристапи за справување со недоволна изведба на сликата. Еве четири едноставни техники.

Тоа се случува со најдобриот од нас.

Гледаме нешто за кое мислиме дека ќе направи одлична фотографија, ќе го извадиме дигиталниот фотоапарат и потоа ќе откриеме дека одличното снимено е сериозно недоволно извесно? Ако имате Фотошоп, постојат неколку брзи поправки достапни за вас. Најдобро од сè што не мора да биде сертифициран Фотошоп Волшебникот за да излезете од прифатлив резултат. Всушност, "Photoshop Wizards" ги совладаат овие техники пред да ги заработуваат своите облеки за Photoshop Wizard.

За просечниот човек кој сака да ја "поправи" таа неверојатна Семејна скара фотографија, сето тоа се сведува на ништо повеќе од знаејќи каде да се погледне.

Во овој "Како да ..." ќе користиме четири различни техники за да се справиме со прекумерна слика. Тие се:

Ајде да почнеме.

02 од 05

Техника 1: Како да се користи менито за изложување за да се поправи сликата

Изложеноста е за брзо поправање, но користете ги очните капаци.

Тоа беше славно есенско попладне и стоеше на врвот на кулата во Гоозепимпл Езеро. Само што требаше да се зафати фотографија на славната сцена поставена пред мене, замислете мое изненадување за да ја откриеме дека фотографијата е недоволна.

Можно решение е да се користи менито за изложеност пронајдено во Image> Adjustments> Exposure. Иако полето за дијалог може да изгледа малку мистериозно, тоа всушност ги покрива трите главни области на корекција на сликата: White Point, Black Point, Midtones или Gamma. Во овој дијалог-кутија тие се:

Она што не го правиш е да се лизне лизгач. Наместо тоа, користете еден од eyedroppers-Black, Midtone, White-to "sample" боја. Со тоа мислам на eyedropper ќе се префрли сите нагласува, Midtones, или сенки на пиксел кликнете на.

Во оваа слика, го избрав белиот капак, затоа што, поради недоволна експозиција, сликата беше темна и немаше моменти. Потоа го кликнав белиот облак на задниот дел од трејлерот,

Па, како функционира eyedropper? Кога ќе кликнете на бел пиксел, во многу општи услови, eyedropper изгледа 5 пиксели, ја наоѓа просечната бела вредност на тие пиксели и ја поставува како база за белците во сликата.

Ако ја користите оваа техника, не барајте чист бел пиксел. Барајте нешто, како што е облакот, што е "бело".

Изложеноста е исто така достапна како слој за прилагодување кој ви овозможува да ги "прилагодите" поставките за разлика од менито.

03 од 05

Техника 2: Како да ги користите контролите на осветленост и контраст

Осветленоста и контрастот работат заедно. Не го зголемувајте еден без намалување на другиот и обратно.

Ако сликата е темна, можеби само треба да се осветли. Ова понекогаш е единственото нешто што треба да се направи и, како што ќе видите, тоа навистина може да биде грешка. За да започнете, отворав Image> Adjustments> Brightness / Contrast .

Прозорецот што се отвара има два лизгачи: еден за осветленост, а другиот за контраст . Исто така постои и копче Авто. Треба да се избегнува, бидејќи резултатот е неконзистентен. Наместо тоа, користете ги очите за да одредите прифатлив резултат.

За да ја осветлите сликата, поместете го лизгачот за осветленост надесно. За да го затемните, поместете го лизгачот во друга насока. Во случај на оваа слика, го поместив лизгачот на светлината надесно.

Кога ќе ја зголемите осветленоста, погледнете го и контрастот. Овие две одат заедно. Ако ја зголемите осветленоста, пробајте да го намалите контрастот за да извадите малку повеќе детали во сликата.

Осветленоста / контрастот исто така е достапна како слој за прилагодување кој ви овозможува да ги "прилагодите" поставките за разлика од менито.

04 од 05

Техника 3: Како да ги користите нивоата

Постојат два пристапи за користење на менито Levels: Лизгачи, eyedroppers и опциите за корекција на боја за авто.

Третата техника ве удира во плевел со пиксели и ви дава неколку начини за осветлување на сликата.

За почеток го повлеков менито Levels. Кога ќе се отвори диалоговото поле, ќе видите графикон, наречен Хистограм, и трите eyedroppers.

Хистограм ви покажува тонски дистрибуција на сликата. Големиот хистограм наликува на крива на ѕвончиња. Во случајот со оваа слика, графикот се преместува на лево-Црнците - и се чини дека нема ништо помеѓу средниот тон на слајдер во средината и белиот лизгач на десната страна. Ова е класичен пример за Хистограм на недоволна експозиција.

Постојат два начина за осветлување на сликата.

Првиот е да го повлечете белиот лизгач лево каде што се чини дека има некои тонови на хистограмот. Додека го движите белиот лизгач, лизгачот на средниот тон исто така се поместува налево. Па што се случува? Повторно, во многу основни услови, му кажувате на Фотошоп дека сите пиксели помеѓу белите и midtones-126 до 255-сега имаат вредност од 255 што сега ги осветлува погодените пиксели. Резултатот е посветла слика.

Друг метод е да кликнете на копчето Опции во полето за дијалог Levels. Ова отвора дијалог прозорец за опции за автоматска боја . Четирите избори влијаат на сликата на различни начини и, кога ќе изберете некоја опција, хистограмот исто така ќе се промени. Во овој случај, го избрав Find Dark & ​​Light Colors кој навистина ги прикажува деталите на сликата.

Нивоа е исто така достапен како слој за прилагодување кој ви овозможува да ги "прилагодите" поставките за разлика од менито. Нивото Прилагодување слој не ги содржи Опциите за корекција на боја.

05 од 05

Техника 4: Користете слој за прилагодување и мешавини на режими

Секогаш користете слој за прилагодување за да избегнете сериозна загуба на информации во боја на сликата.

Можеби сте забележале дека претходните три техники ја спомнале употребата на слој за прилагодување. Размислете за подесување слој како ви предавање на способноста да "tweak" вашите поставки, ако работите едноставно не изгледаат во право.

До оваа точка во овој "Како да", сè што сте го направиле во суштина било спасено. Нема да се вратите назад, освен ако не сте подготвени да ја вратите сликата во првобитна состојба. Претходните три техники се сметаат за "деструктивни" во тоа што секоја промена што ќе ја направите е трајна.

Запомни го Хистограмот од претходната техника? Добар хистограм е солидна боја. Применувајте една од трите техники презентирани, повторно отворете Нивоа и ќе видите многу различен хистограм. Изгледа како да има дупки во него или како што сакам да кажам: "Изгледа како оградата за спасување".

Овие дупки претставуваат информации за слики кои беа исфрлени и никогаш да не бидат превземени. Продолжете да ја прилагодувате сликата и хистограмот ќе се рамни, иако сликата може да изгледа добро. Тоа е класичен случај на деструктивно уредување.

Прилагодливиот слој е наведен како "Неразумен", бидејќи промената се применува преку слој кој не е директно на сликата. Ако не сакате слојот да го избришете и неговото влијание врз основната слика е отстрането. Сакате да промените поставка? Притиснете на Adjustment layer и направете ја промената. Тоа е толку едноставно.

Во овој случај, јас го кликнав копчето Adjustment layer на дното на панелите за слоеви и избрав нивоа од добиеното мени. Нов слој за прилагодување се појавува над слојот Background. Исто така Хистограм се појавува во панелот својства и јас може да ја прилагодите белата точка со поместување на лизгачот или кликање на исклучен бел пиксел во сликата за да ја поставите белата точка. Во овој случај, нема да правам ништо. Наместо тоа, го одбирам режимот за заматување на екран и, кога го пуштам глувчето, сликата се осветлува и се појавува многу детали. Што се случи?

Blend режими во суштина применуваат некои тешки математички точки за пикселите во сликата. Со екран, нешто на слојот што е чисто црно ќе исчезне од погледот. Како тоа функционира, во многу широки термини, сите вредности на "осветленост" на сликата се во просек и резултатот се применува на сите пиксели на сликата. Сè што е чисто бело, ќе остане непроменето, и секоја нијанса на сива помеѓу чистото црно и чисто бело ќе стане полесна.

За бонус поени, можете уште повеќе да ја подобрите сликата.

Дуплирајте го слојот за прилагодување и наместо да го смените режимот Blend, намалете ја вредноста на непроѕирноста на слојот. Она што го прави ова е да ја "вратите назад" осветленоста и да доведат до детали во сликата.